O ano de 2022 já começou com novidade no cenário musical. O cantor feirense Arthur Duarte lançou na última semana, em todas plataformas digitais seu novo single ‘Clichê’, uma balada romântica que promete embalar os corações. Esse é o primeiro trabalho do novo projeto solo de Arthur Duarte.
A música tem a autoria do compositor Matheus Carvalho, e retrata o momento vivido por diversos casais, que muitas vezes vivem relacionamentos a distância, ou até mesmo por causa da pandemia, foram afastados do contato físico, mas mantem o amor.
“Clichê é uma canção que fala do amor cheio de detalhes, do amor que vive no peito, vivo e feliz. Sabe aquele casal que passa um tempo sem se ver e a única forma de se falar é pela internet? É exatamente isso que a música quer falar, uma parada realmente bem clichê”, conta Arthur.
A música está disponível em todas as plataformas digitais: Spotify, Deezer, Apple Music, Google Music, Youtube Music, entre outras.
“Espero que todos curtam muito esse single, que desde sua composição foi feita e pensada com muito amor e carinho para todos, e esse é apenas o ponto de partida de muitas novidades em forma de música que vamos apresentar esse ano ao nosso público”, diz o cantor.
Conheça Arthur Duarte
Arthur Duarte nasceu em Feira de Santana em 1991. Começou na música aos 16 anos, quando aprendeu a tocar violão sozinho, fez parte de vários grupos musicais na Cidade, a exemplo das bandas ‘No Litoral’, ‘Dimaré’, ‘Xote a Dois’ e ‘Caravelas’. Atualmente além do projeto solo de axé-pop, também é vocalista da banda reggae pop ‘A Cor’.
Assim como existe uma grande diferença entre tristeza e depressão, solidão e estar só não são a mesma coisa, embora façam parte de um modelo de comportamento semelhante. Grosso modo, pode-se dizer que a solidão está para o estado depressivo assim como a individualidade está para a tristeza. Solidão e depressão se retroalimentam em grande medida: solitários são quase sempre deprimidos, ainda que não seja incomum se desenvolver um quadro de depressão em meio a um monte de gente. Solidão é a gente em excesso, e como todo excesso, é nociva — malgrado provoque o instinto sensível do artista e daí saiam trabalhos de primeira grandeza. A Bula pinçou sete filmes para a gente refletir sobre as novas formas como o mundo se apresenta para nós e em como a incapacidade de compreender as irrefreáveis mudanças da sociedade em que vivemos gera a condição patológica do isolamento. Os filmes estão postos do mais recente para o mais antigo e não seguem nenhum critério de classificação. Solidão? Que nada!
A Trincheira Infinita (2020), Jon Garaño e José María Goenaga
O filme se debruça sobre a história de Higinio Blanco, opositor do governo ditatorial do caudilho espanhol Francisco Franco (1892-1975), o general que em 1° de outubro de 1936 ascende a chefe de Estado da Espanha mediante um golpe. Higinio Blanco, o protagonista do filme, foi obrigado a se autoexilar em sua própria casa, por mais absurda que a situação pareça, dada a evolução galopante da truculência da tirania franquista. Caçado pelos homens de Franco, o ativista escolhe o pior cárcere que poderia: Blanco é obrigado a se esconder por 33 anos, como um bicho, cada vez mais atemorizado, esperando o fim do ciclo que durou uma vida inteira.
A Última Nota (2019), Claude Lalonde
Henry Cole é um virtuose do piano que devotou a vida à carreira. Cole nunca tivera problemas com sua natureza de verdadeira obsessão pelo trabalho, sempre em busca da performance irretocável, mas a morte da mulher o abala especialmente e ele decide interromper suas apresentações. Oscilando entre a vontade de retomar o que faz de melhor na vida e às implacáveis crises de ansiedade, o pianista conhece Helen Morrison, jornalista da revista “The New Yorker” cuja admiração rapidamente dá lugar a um afeto maior, a que Cole não pode corresponder, mas que é imprescindível quanto a retornar aos palcos e retomar sua história, ainda que nada volte a ser como antes.
Por Lugares Incríveis (2020), Brett Haley
“Por Lugares Incríveis” não tenta recriar a roda, e isso é um seu mérito. A narrativa cumpre um papel até educativo ao abordar temas o seu tanto indigestos a exemplo de depressão e suicídio, adquirindo profundidade ao explorar as razões que podem levar alguém a tomar uma decisão irremediável no calor de um momento particularmente ruim — e a juventude é plena dessas circunstâncias. Violet e Finch se conhecem exatamente numa situação com esse teor dramático. Depois da morte trágica da irmã, Violet está para se jogar de uma ponte, mas Finch a detém. Eles se aproximam, descobrem afinidades em comum e o enredo logo passa a transitar entre as outras pedras no caminho dos dois. Competente ao propor um exercício de autoconhecimento, para os personagens e, consequentemente, para o espectador, “Por Lugares Incríveis” atenta para a necessidade de se perceber as coisas miúdas que tornam a vida preciosa, sem julgamentos, que sempre maniqueístas, conduzem nosso olhar para um ou outro lado, sem nos deixar sentir as muitas nuances dos temas mais complexos da natureza humana.
A Noite de 12 Anos (2018), Álvaro Brechner
A partir de 1973, é instaurada uma ditatura civil-militar no Uruguai que se estende até 1985. José “Pepe” Mujica, Mauricio Rosencof e Eleuterio Fernández Huidobro, militantes dos Tupamaros, guerrilha de orientação marxista-leninista, passam a se destacar em ações como roubos a banco e logo são vistos como uma espécie de santos rebeldes, por distribuírem o espólio entre os mais humildes. As forças de repressão fecham o cerco e os três são capturados e levados a uma das unidades para confinamento de revoltosos, onde estão outros nove colegas, sem que seja possível a comunicação entre eles. Os anos se sucedem enquanto o grupo tenta não se entregar à sensação de alheamento. A espera leva 12 anos para acabar e um quarto de século depois, Mujica, aos 75 anos, é eleito presidente do Uruguai.
O Vazio do Domingo (2018), Ramón Salazar
Filmes de mães que abandonam o lar e relegam os filhos à própria sorte nunca são levados às telas impunemente. Depois de um distanciamento de mais de 30 anos, Anabel volta a ficar de frente com Chiara, a filha que abandonou. Chiara teria todos os motivos do mundo para não querer mais encontrar a mãe; no entanto, por sentir que a relação ainda pode ser reparada, sai à sua procura. Sua ânsia por fazer o tempo voltar, como num estalar de dedos, e ter pela mãe o afeto que a própria Anabel dispensara é tanto que lhe faz uma proposta inusitada: quer que viajem juntas e passem dez dias num lugarejo perdido entre a Espanha e a França. Este é um drama sobre dores, mágoas, murmúrios, emoções. A leviandade de Anabel, sua ausência na vida de Chiara, a solidão que a filha fora obrigada a vivenciar desde tenra idade por sua culpa, todas essas parecem questões menores se tomadas à luz do sentimento que se apossa das duas. A fotografia é um achado em meio a um filme o seu tanto longo em demasia, com silêncios profundos (e imprescindíveis) que se sucedem à medida que os diálogos, estudadamente pausados, vem à tona, desferindo golpe acima de golpe sobre o espectador, mas com doçura. A Chiara de Bárbara Lennie é mais um dos bons predicados dessa história, que se não termina bem, termina boa. Às vezes, nem as mães são felizes.
Sem Rastros (2018), Debra Granik
A diretora americana Debra Granik é hábil em retratar adolescentes em meio ao bombardeio dos tantos conflitos típicos da idade. Em “Leave no Trace”, Granik traz a história de Will e Tom, pai e filha. Os dois são os únicos moradores de uma grande reserva florestal nos limites de Portland, e não têm o menor problema com o isolamento, questionado pelas autoridades — que nunca se importaram com eles. O serviço social os obriga a deixar a área, e agora Will e Tom passam a ser tutelados pelo governo dos Estados Unidos. Eles não se conformam com tanta interferência num assunto íntimo e tentam retornar à vida feliz que tinham, driblando as novas necessidades que as circunstâncias os impõem.
Somos Todos Iguais (2017), Michael Carney
Fustigada por um câncer que aos poucos consome sua vida, Deborah Hall tem fé de que vai se curar. Casada com Ron, famoso negociante de obras de arte, ela deseja que o marido se torne amigo de Denver, um mendigo violento, cujo passado remonta a episódios de abuso e exploração. Como nunca deixou de amar a mulher e quer conservar seu casamento, Ron tenta se aproximar de Denver. Contudo, as ilusões românticas de Deborah podem transtornar sua vida.
Homem se revoltou porque perdeu emprego após aparecer em uma reportagem do Jornal Nacional
Nova logomarca da Globo Foto: Reprodução/TV Globo
A Globo tomou a decisão de mover uma ação judicial contra um motorista que apedrejou a sede da emissora, no Rio de Janeiro, após ser demitido da empresa em que trabalhava.
No processo, a emissora alega calúnia, injúria, difamação e dano ao patrimônio. Porém, a ação está parada desde 2021 porque o réu ainda não foi notificado oficialmente. As informações são do site Notícias da TV.
A emissora também registrou um boletim de ocorrência sobre o caso, que ocorreu em 2017. Na época, Reginaldo Obrestes Cristino foi até o prédio de Jornalismo da Globo, na Zona Sul do Rio, e atirou duas pedras nas janelas.
Os seguranças conseguiram conter o homem, e a polícia foi acionada. A ação foi registrada pelas câmeras de segurança do local.
Questionado, o homem disse que estava com ódio por ter perdido o emprego por causa da emissora.
Em 2015, uma reportagem do Jornal Nacional expôs o homem dirigindo enquanto falava ao celular. As cenas foram vistas pelos chefes dele, que decidiram demiti-lo.
Reginaldo passou a atacar a Globo de maneira recorrente, o que motivou os advogados da emissora a apresentarem uma ação na 26ª Vara Criminal do Rio de Janeiro.
Devido ao fato de o homem ser considerado pobre, foram apresentadas duas opções: o pagamento de R$ 1 mil em multa e indenização à Globo pelos custos do que foi quebrado, ou 30 horas de trabalho em serviços comunitários pelo período de um mês.
A Justiça não conseguiu achar o acusado em nenhum dos endereços fornecidos por ele.
A nova edição do Big Brother Brasil começou ontem e já está dando o que falar. Neste primeiro momento, o público analisa comportamentos e falas dos novos participantes.
A nova sister, Natália, causou polêmica na web ao dizer que preto veio como escravo porque era eficiente no que fazia. A fala da moça durante a madrugada de hoje no programa, gerou muitas críticas na web.
“Eu sou preta, realmente tem a história que a gente veio e viemos como os escravos sim, por que? Porque a gente era eficiente, porque a gente era forte. Por que a gente veio como escravo? Porque a gente era bom no que a gente fazia. Por isso. Porque se colocasse, talvez, uma pessoa lá pra fazer aquilo não conseguiria. Entendeu?”, disse a mineira.
A fala da modelo não agradou o público, que logo rebateu a moça. “Mal acordei e vi que a Nátalia disse no primeiro dia die programa q os pretos foram escravos. “porque eram eficientes, fortes e bom no que faziam”. Zero consciência racial – ou puro mal caratismo”, disse uma internauta.
Números preliminares apontaram que o telejornal da Globo marcou menos pontos diante da marca da semana passada
William Bonner, da TV Globo Foto: Reprodução/Print do Jornal Nacional, da TV Globo
Segundo informações do site O Antagonista, o Jornal Nacional “foi o grande perdedor”, no que diz respeito ao ibope da noite que marcou a estreia de Faustão na Band. Números preliminares da Kantar em São Paulo apontaram que o telejornal da Globo marcou 20 pontos de média durante quase cinco minutos no ar, contra 23,6 pontos da edição exibida segunda-feira da semana passada.PUBLICIDADE
Com a participação de Zeca Pagodinho e apresentando as videocassetadas, o programa ‘Faustão na Band’ cravou 8,4 pontos de média, índice que foi seis vezes superior ao que a Band teve na semana anterior.
Em relação a outras emissoras, a Record superou o SBT (7,5 a 6,8 pontos) e ficou em terceiro lugar.
Os números preliminares foram bastante celebrados nos corredores da Band. Às 21h19, horário que marca a reta final do Jornal Nacional, Faustão atingiu 9,5 pontos, indicando que a atração tinha mais de 2 milhões de espectadores só na Grande São Paulo.
Cobra Kai logo chamou atenção por ser a continuação de Karatê Kid na Netflix. Mas, o que fez o seriado se tornar um sucesso absoluto foram as lutas emocionantes e a ação implacável.
No fim, o título se tornou um dos mais populares da Netflix. Além de atrair o público com a nostalgia dos anos 1980, o seriado ainda fez com que Karatê Kid ganhasse novos fãs.
Por enquanto, o seriado tem quatro temporadas e uma quinta em pós-produção. Para quem já viu tudo, a Netflix tem outros seriados com muita ação para os espectadores que gostam de Cobra Kai.
Confira abaixo quais são os cinco títulos da Netflix recomendados para os fãs de Cobra Kai.
Wu Assassins
Com uma temporada, Wu Assassins conta a história de um simples chef de San Francisco que é transformado em um assassino especialista em artes marciais. Ele precisa evitar que os poderes de Wu caiam nas mãos erradas. Além da temporada lançada, a franquia ganhará um filme na Netflix, que pode concluir a história ou preparar um segundo ano.
Glow
Assim como Cobra Kai, Glow tem ação e humor. A história na Netflix segue um grupo de desajustadas que encontram uma chance na luta-livre na Los Angeles dos anos 1980. O elenco tem nomes como Alison Brie, Betty Gilpin e Marc Maron.
O Traficante
A série O Traficante passou despercebida em 2021, mas tem grande potencial para os fãs de Cobra Kaipela ação apresentada – e a violência. Na trama, dois cineastas entram em um bairro violento para gravar o clipe de um rapper – a história, além disso, é mostrada como se fosse um documentário, deixando tudo mais diferente.
Submundo do Crime
Se Cobra Kai tem disputa de dojos, Submundo do Crime tem uma perigosa disputa envolvendo gangues rivais. A trama na Netflix segue o ladrão Mehdi, que precisa reunir o próprio grupo após um poderoso chefão do tráfico se voltar contra a família do protagonista.
Demolidor
A série da Marvel feita em parceria com a Netflix é até hoje referência nas coreografias das lutas. Com isso, os espectadores podem esperar batalhas emocionantes e grandiosas durante as três temporadas que contam a história de Matt Murdock.
Série de Karatê Kid, Cobra Kai está com quatro temporadas na Netflix.
Como a coroa de uma rainha, cheia de pedras preciosas, o Amazon Prime Video vem ao público com um catálogo que vale ouro! Aliás, vale a jazida inteira. São centenas de produções que elevam o nível do seu cinema em casa e enriquecem seu aconchego com material cultural de primeira qualidade. Algumas dessas obras estão disponíveis para assistir livremente na plataforma. Outras, podem ser adquiridas por R$ 6,90. Também há aquelas que podem ser vistas gratuitamente, fazendo o teste de sete dias da Paramount+. Entre eles, “Meu Pai”, de 2021, de Florian Zeller; “Coringa”, de 2019, de Todd Phillips; e “Spotlight: Segredos Revelados”, de 2015, de Andy McCarthy. Os títulos estão organizados de acordo com o ano de lançamento e não seguem critérios classificatórios.
Antony é um idoso de 81 anos que mora em um luxuoso apartamento em Londres e sofre de demência. Sob os cuidados da filha, Anne, ele se sente constantemente perdido. Em seu cérebro, sua história não se encaixa mais cronologicamente. Ele já não reconhece os rostos das pessoas com quem convive e não se lembra onde guardou seu relógio, o que o deixa paranoico e irritado. Enquanto tenta encaixar as peças do quebra-cabeça de sua vida, Antony se perde no labirinto que se torna seu próprio apartamento, em constante transformação da mobília e cor das paredes.
Coringa (2019), Todd Phillips
Arthur Fleck mora com sua mãe doente e trabalha como palhaço em festas, nos anos 1980, em Gotham City. Com uma grave doença mental e prestes a ter um ataque de nervos, os tiques de Arthur são gargalhadas sinistras, que só saem nos momentos mais inapropriados. Após ser atacado na rua, um colega lhe dá uma arma, mas Arthur acaba demitido. Não demora para que seu fio de sanidade se rompa e ele comece a usar a pistola em pessoas no metrô. Seu espetáculo final e macabro como palhaço está planejado para ocorrer no palco do apresentador de um talk-show de comédia, seu ídolo Murray Franklin.
Spotlight: Segredos Revelados (2015), Andy McCarthy
Em 2002, o jornal Boston Globe contrata um novo editor-chefe, Marty Baron, que reúne um grupo interno de jornalistas, chamado Spotlight. Formado pelos repórteres investigativos Michael Rezendes, Sacha Pfeiffer e Matty Carroll, eles irão apurar alegações de abusos praticados contra crianças por membros da Igreja Católica. Em uma cidade como Boston, onde a igreja é uma instituição poderosa, a missão não será nada fácil.
O Jogo da Imitação (2014), Morten Tyldum
Alan Turing é um gênio matemático, lógico, criptologista e cientista da computação britânico que consegue desvendar o código alemão que ajuda os Aliados a vencerem a Segunda Guerra Mundial. Turing passa a colaborar no desenvolvimento de computadores na Universidade de Manchester após a guerra. Apesar do heroísmo e competência, alguns anos mais tarde Turing acaba processado pelo governo do Reino Unido por atos homossexuais, considerados ilegais no país à época.
Whiplash: Em Busca da Perfeição (2014), Damien Chazelle
Andrew Neiman é um baterista talentoso o suficiente para entrar no prestigiado conservatório de música de Manhattan, Schaffer Academy. Dentro da instituição, há uma banda de jazz de elite, dirigida pelo rigoroso professor Terence Fletcher. Se tornar um dos integrantes é o mais alto padrão que os estudantes podem almejar. No entanto, agradar Fletcher é um campo minado. Entre seus métodos, assédio moral, humilhação completa e absoluta e muita pressão. Quando Andrew consegue uma vaga na banda, realiza um de seus maiores sonhos, mas, também, passa a viver um grande pesadelo.
Ela (2013), Spike Jonze
Theodore está no meio do divórcio de seu casamento com Catherine. Entre as crises e angústias desta mudança radical em sua vida, encontra nas respostas de Samantha, uma inteligência artificial de um sistema operacional, conforto. Ela foi projetada para se adaptar e evoluir com o tempo e acaba se tornando uma companhia improvável para este homem solitário.
O Segredo dos Seus Olhos (2009), Juan José Campanella
Benjamin é um investigador criminal recém-aposentado que decide escrever um romance baseado em um caso de estupro e assassinato não resolvido de 25 anos, que ainda o atormenta. Ele revela o plano de escrever o livro à Irene, uma bela juíza e ex-colega por quem ele secretamente é apaixonado há anos. O envolvimento de Benjamin com o caso há 25 anos é mostrado por meio de flashbacks. À medida que escreve seu livro, o mistério do crime hediondo volta a se desdobrar no presente.
Na Natureza Selvagem (2007), Sean Penn
Christopher McCandless é um jovem de classe média recém-formado na universidade como um dos alunos de maior destaque. Para a decepção de seus pais, que vislumbram um futuro de sucesso, Christopher decide deixar sua vida de privilégios, se desfazer de seus bens e embarcar em uma vida simples pelo Alasca selvagem.
Lawrence da Arábia (1962), David Lean
Durante a Primeira Guerra Mundial, Lawrence articula, por meio do Gabinete de Assuntos Árabes, para que seja enviado para Cairo. O jovem tenente é designado para uma missão especial, em que precisa auxiliar nas negociações entre o exército britânico e os rebeldes árabes. Em sua função, Lawrence tem de contactar o príncipe Faiçal e avaliar como está a revolta árabe. No deserto, conhece o xerife Ali, que se torna um forte aliado na tentativa de unir aquele povo.
Casablanca (1942), Michael Curtiz
Rick Blaine é um americano sarcástico, dono de um bar em Casablanca, no Marrocos. O local é constantemente usado para esconder alguns refugiados que tentam escapar do nazismo. Entre eles, Victor Laszlo, líder da resistência tcheca e procurado pelo major da SS, Strasser, que está fazendo pressão sobre Rick. Victor chega a Casablanca acompanhado de sua esposa, Ilsa, que coincidentemente tem uma história com o americano. Eles tiveram um caso de amor no passado, no qual Rick jamais superou. Ele terá de escolher entre salvar o marido do amor de sua vida ou entregá-lo aos alemães
Vencimentos do apresentador chegam aos sete dígitos
Fausto Silva terá salário milionário na Band Foto: Reprodução/TV Globo
Na próxima segunda-feira (17), o apresentador Fausto Silva fará a estreia de seu programa na TV Band. A atração será diária e terá quadros e um formato semelhante ao programa de Faustão na TV Globo. De acordo com a coluna O Melhor da TV, o salário do apresentador será de cerca de R$ 5 milhões mensais.
Apesar do valor ser espantoso, Fausto Silva irá receber uma parte dos lucros de seu novo programa, que passará às 20h30. A estimativa da Band é que o apresentador registre cerca de 6 pontos de audiência no horário.
A atração será o retorno de Faustão à Band após 34 anos.
O programa marca retorno do apresentador à TV aberta
Otaviano Costa assinou com o SBT Foto: Divulgação/TV Globo/Paulo Belote
Recém-contratado pelo SBT, o apresentador Otaviano Costa irá comandar o reality culinário Cozinhe se Puder – Mestres da Sabotagem. A atração irá marcar o retorno de Otaviano à TV aberta, de onde ele está fora desde que saiu da Rede Globo.
Em um comunicado, o apresentador celebrou o novo projeto.
– Era a hora certa pra voltar à TV. Estou com meu estúdio a pleno vapor, a nossa agência criada e produzindo muitas coisas. E acrescentar a TV novamente a toda essa engrenagem me deixa plenamente realizado e feliz. Que bom que é estar de volta ao SBT, a casa dos grandes comunicadores, a emissora onde tudo começou para mim. E, é claro, fazer um reality com a incrível Discovery também me deixa muito empolgado. “Bora” todo mundo pra cozinha! – disse em comunicado.
Em cada episódio, quatro cozinheiros enfrentam pegadinhas, são submetidos a sabotagens e batalham para fazer o melhor prato nas “piores condições” disponíveis – incluindo falta de ingredientes e utensílios de cozinha. São três provas eliminatórias, e o vencedor leva para casa um prêmio de até R$ 25 mil.
A repentina saída de Faustão da Rede Globo, sem direito a uma despedida do Domingão – programa que comandou por 33 anos – pegou os brasileiros de surpresa. Hoje, prestes a estrear na Band, o apresentador decidiu explicar o motivo de ter deixado a emissora da família Marinho antes do previsto.
Em entrevista ao podcast Rap 77, no YouTube, Fausto Silva revelou que o fator que provocou sua saída antecipada foi a confirmação de seu retorno à Band.
– A partir do momento que eu me antecipei em dizer que ia voltar para a Band, é claro que eles não iam me deixar na vitrine. Não tem problema nenhum. Página virada e olhar para a frente – declarou ele.
Faustão deveria ficar até o fim de 2021 à frente do Domingão, mas, em vez disso, deixou o programa em junho, logo após uma licença médica. Embora não tenha tido a chance de dar um desfecho aos seus 33 anos de história na emissora, ele afirma ser grato pelas experiências que teve lá ao longo dos anos.
– Isso aí é uma coisa normal [a saída]. Não posso falar nada. Fiquei num lugar por 33 anos. Fui muito feliz lá. Consegui trabalhar com gente como o Boni. Foi o melhor presente que a vida me deu. [Com] Daniel Filho, Carlos Manga [1928-2015], Paulo Ubiratan [1947-1998]… Trabalhei com gente que fez a televisão brasileira mesmo, durante 33 anos – ressaltou.
Segundo o comunicador, ele tomou a decisão de retornar à Band após uma conversa com o presidente da emissora, Johnny Saad. Na ocasião, ele mesmo propôs uma mudança radical: sair das grades dominicais para assumir um programa diário, com roupagem diferenciada.
– Falei “olha, eu, depois de velho, vão me inventar essa história”. Eu estava numa “praia” que era a minha “praia” há bastante tempo, que era o domingo. Para fazer o mesmo tipo de programa, não vale a pena [eu sair]. Vamos tentar fazer um programa diferente por dia. E é o que a gente vai tentar fazer. E, principalmente, levar alegria e otimismo – completou.
O programa Faustão na Band estreia no próximo dia 17 de janeiro, mesmo dia do início do Big Brother Brasil 2022. A atração irá ao ar de segunda a sexta, das 20h30 às 22h.
